VEGA CEREZO / ISMAEL RODRÍGUEZ 28-4-2011

Encuentro literario, Vega e Ismael, dos loas. 28-IV-2011

Un día de presentaciones. Se trata de un recital poético de dos autores, Vega Cerezo e Ismael Rodríguez, según cuenta María que nos trae este evento desde nuestra biblioteca municipal.

Ambos son nacidos fuera de Cantabria (Murcia y Tortosa respectivamente), pero han estado vinculados a nuestra tierra. Ella ama las olas de Somo y él, vivó una gran parte de su vida en Torrelavega.

Comenta María que los poemas de la neófita Vega tienen vida, y nos habla del libro que hoy presenta: “La sirena dormida”. También hace referencia al primer premio José Hierro recibido por Ismael con su obra “Hombre y mar”; a otro ejemplar que tiene editado titulado “El hijo más amado”, además del que hoy nos muestra: “El desván de los juguetes rotos”.

Esta crónica ha sido sencilla de escribir pues ellos se autopresentaron contestando y desarrollando cualquier duda que pudiéramos tener biográfica, literaria, recomendaciones a la lectura, etc.
Se leyeron uno a otro, pues dicen que mejora el sentido de los propios poemas. Estas lecturas suenan y se comprenden sorteando los resabios del excesivo conocimiento desde el nacimiento, evitando las tentaciones del cambio sobre la marcha o del intento de ponderarlas en exceso.

Son poemas en breve que dicen el máximo, recogidas con una cuidadosa ternura. Vega mantiene una constante; se mueve en situaciones ordinarias y, desde ellas, lleva esos sentimientos hacia el reconocimiento por el lector. Son realidades con el lirismo justo. Nos guía desde el título de esos poemas indicando ya sus sensaciones, intuyendo que todos sentimos de esa manera, es cuidadosa y sensible, acunando toda la existencia en unos pocos versos. 
Sus referencias al mar, a su tierra, desde el nacimiento de los frutales hacia el enamoramiento, a los pequeños momentos que utiliza como referencia para entrar a desarrollar desde fuera lo que hay dentro. Un camino que emociona. 
Recomendó leer a Billy Collins. Hizo estas lecturas de la poeta,  su compañero literario.

Ella leyó a Ismael, en poesías que carecen de título, sin embargo, titula los capítulos del libro. Ahí sí que los poemas hacen guiños a su definición, enlazados entre ellos sobre el tema del enunciado. Estas pequeñas reuniones de versos, nos llegan con la misma rapidez con la que se leen, sin guía, en el acto. Aún así, contiene experiencias, vida y sentimientos; el lector lo recibe como si estuviera de nuevo en la adolescencia, donde las hormonas sorprenden y llenan de sensaciones bruscas e inexploradas, descubriendo en el pasado y el presente lo vivido, lo que no valoramos en su momento y él presentó con claridad. 

Hablan ambos que comprender al principio de leer poesía, es primordial para gustar de ella en el futuro, tanto como que sea fácil su lectura y comprensión. Confirman, lo que todos sentimos ante los grandes poetas en nuestros años de estudiantes, que un vocabulario profundo, la extensión tremenda de los poemas y la profesión religiosa que ejercían casi todos ellos, dificultaba su comprensión. Con el paso de los años es cuando se entienden esos versos. Si se explicase en los colegios, los alumnos llegarían  a la comprensión y al placer de esta lectura pues la única diferencia con otras formas literarias es que relata en ritmos, rimas y medidas, la vida real adornada de sensaciones más directas a la sentimentalidad o sensibilidad.

Aún siendo sus poemas breves, Vega muestra un encauzamiento para que el lector lo recoja. Quizá de forma y manera de mojarse bajo una lenta cascada en un día caluroso; incluso cuando lo hace apasionadamente, pero con un tratamiento de delicadeza en todos.

Ismael sin embargo nos empapa, queramos o no, sorprendiéndonos con un chaparrón en el camino hacia el hogar interior, a veces refrescante y otras trepidante, mojados en un instante que cala hasta el tuétano.

Pocas preguntas esta vez pues nos llenaron de información, de poesía, del sensacionalismo de la sensibilidad en los versos, del regusto al escuchar ritmos que no alteran, que resuelven un poema de verdad; versiones de la vida desde un marco llamado “libro”, ese que en imágenes en negro entusiasmó hoy nuestra vida. 

Vega e Ismael dejaron el entusiasmo colgado de los focos de este salón. Lo iremos recogiendo poco a poco, porque era mucho el que traían. Nos vendrá bien.

Ángeles Sánchez Gandarillas

28-IV-2011

CIELOS DE BARRO - Dulce Chacón

Dulce Chacón indaga en la memoria de un hombre que se resiste a las verdades a medias, y que con su familia será testigo y protagonista de una historia que discurre paralela entre amos y sirvientes.
Cielos de barro arranca con la intriga de un asesinato, que será el hilo conductor de una narración cargada de odios y de venganzas, de opresiones y de sumisiones, pero también de pasión, de amor y de entrega.

Como telón de fondo, el horror de la guerra y la posguerra, y una saga de vencedores y de vencidos, para los que no todos los cielos son iguales

EUTIQUIO CABRERIZO 28-3-2011

En un día lluvioso y quizá un tanto gris, nos dispusimos a disfrutar de este nuevo encuentro literario, de la mano de nuestro mecenas cultural Salcines.

Eutiquio Cabrerizo nació en Fuentearmegil (Soria), hace 58 años, vive en Santander hace 30, después de un periplo por diversos lugares. Se quedó ciego a los ocho años, desde ese momento se convierte en un luchador inconformista.

Presenta una serie de títulos que lee directamente de las publicaciones que hay sobre la mesa, “Laura laureada”, “La charca de los Enebrales”, “Estelas de una diosa” y “Cuentos de un pueblo con picota”.

Es costumbrista en algunos escritos –aporta palabras u oficios en desuso-, poeta, novelista, narrador de relatos breves y novela. Dice en una entrevista: “Escribí cuentos hasta los quince años. Poesía, desde los quince a los veinte. Relatos breves de los veinte a los treinta. Mi primer esbozo de novela a partir de esta edad. Nunca publiqué nada. Apenas si conservo la décima parte de lo que escribí”. Nada parece  entorpecer sus escritos; define colores o paisajes basadas en la memoria, conteniendo imaginación y fantasía, sonidos que a nosotros nos pasan desapercibidos y una vida interior envidiable. Muestra desde la sencillez, describe, escucha el alma, el mundo en un recuerdo preclaro de su niñez…

Es original, se conforma poco con lo establecido. Dice haber escrito uno de los libros -referidos a su población y origen-, con los propios protagonistas, cada uno escribió su aventura y recuerdos en su realidad. Es una historia desde adentro, nadie ve más que su memoria; él aportó en aquel libro las correcciones oportunas y la vivencia correspondiente en aquel libro.

Se sirve de personajes literarios para “aprender de la belleza de las cosas pequeñas” y alguna de sus poesías, “…dejé atrás, para siempre, / los muros enjoyados de verdín, / el cascarón de proa de las grúas, / y zarpé hacia poniente…”, con una leve biografía de José Hierro; la titula “Mirada extensa y amigable”.

Practica la tolerancia, el constante aprendizaje, la lectura de varios libros semanales, crea a través del ordenador, páginas Webs, blog, entre otras tareas, consigue sacar lo práctico de este mundo internauta, lo que a algunos videntes ni se nos ocurre investigar; un artilugio que le evita tener que coger el punzón para taladrar sus pensamientos a lo escrito, donde se activa y ambiciona más y más.

Un trabajador constante de memoria mágica que roza lo increíble, en constante gimnasia mental, dedicado a esa misión de comunicar desde adentro, de llamar a la puerta del lector, de coincidir y reflejarnos en muchos episodios escritos por Eutiquio. Nos demuestra que somos iguales en esas supuestas diferencias.

Mientras, Salcines en su lectura de todos estos relatos breves, nos traslada a esas escenas. Esta escucha, ha sido un placer que se da pocas veces. Desgrana títulos como “La querencia de los animales”, “Escala musical ascendente” o “Carta de un hijo adolescente”

Cabrerizo habla de cómo nacen estos argumentos.

  -Son ejercicios que pongo a mis alumnos del taller de escritura. Tan solo tres palabras sin relación entre ellas; así sucede, incluso a mi me sorprende lo que surge en mis propias historias. 

Dice que están publicadas en método braille y en sonoro, miles y miles de obras, habría que vivir muchas vidas para leer y escuchar todo lo destinado a los ciegos. 

Nos deja las direcciones de varias páginas de Internet, en ellas se encuentran guías y respuestas para mejorar nuestra técnica en la escritura. Él tiene entre otras, estas páginas en Internet:

 http://webs.ono.com/libroteca/Cómo escribir una novela; la otra, http//eutiquio@ono.com. 

1º, Enrique Páez—Escribir: Manual de técnicas narrativas.

2º, Ángel Zapata—La poética del relato: Manual del estilo literario para narradores.

3º, José Luis Sanpedro: --Escribir es vivir. 

Un escritor con usura respecto al incesante conocimiento, hacia la curiosidad y el trabajo. Eutiquio Cabrerizo es el mejorfinanciero representando las ideas o las palabras, adquiriendo en sus lecturas y convivencias constantes, un depósito de signos trazados en papel o en cualquier otra superficie. Podemos compartir sus inversiones, convertidas en libros, las mejores cajas fuertes de la vida.

Ángeles Sánchez Gandarillas

28-III-2011

MIL SOLES ESPLÉNDIDOS - Khaled Hosseini

Hija ilegítima de un rico hombre de negocios, Mariam se cría con su madre en una modesta vivienda a las afueras de Herat. A los quince años, su vida cambia drásticamente cuando su padre la envía a Kabul a casarse con Rashid, un hosco zapatero treinta años mayor que ella.


Casi dos décadas más tarde, Rashid encuentra en las calles de Kabul a Laila, una joven de quince años sin hogar. Cuando el zapatero le ofrece cobijo en su casa, que deberá compartir con Mariam, entre las dos mujeres se inicia una relación que acabará siendo tan profunda como la de dos hermanas, tan fuerte como la de madre e hija.


Pese a la diferencia de edad y las distintas experiencias que la vida les ha deparado, la necesidad de afrontar las terribles circunstancias que las rodean —tanto de puertas adentro como en la calle, donde la violencia política asola el país—, hará que Mariam y Laila vayan forjando un vínculo indestructible que les otorgará la fuerza necesaria para superar el miedo y dar cabida a la esperanza.

CARLOS RODRÍGUEZ MAYO - 21-2-11

De nuevo un escritor presentado por nuestro mecenas cultural Salcines. Nos había advertido en la cita anterior sobre la originalidad creativa de Carlos Rodríguez.  Usa las letras y palabras de una manera totalmente artística, publicidad o reflejando en ellas imágenes que recuerdan a ciudades o provincias, a empresas, a la historia, cultivos mayoritarios de ellas, por ejemplo con los colores de Cáceres y su rojo pimentón de la Vera o confeccionar la Torre del Oro de Sevilla, a base de las letras que componen su nombre con la forma de esta torre albarrana.

Habla de su poesía visual discursiva, así debemos leerla, pues fonéticamente no acusa ninguna diferencia especial, añade por ende, su vena poética y relatos cortos. Es profesor de secundaria en la asignatura de historia. Ha publicado un libro titulado “Asuntos internos”.

Comprobamos todas esas ideas en representaciones mostradas por este escritor desde la pantalla de su ordenador, pero la gente de letras nos llevamos bastante mal con los ingenios mecánicos y no conseguimos habilitar el proyector.

Solventada esta situación, como dejó dicho Salcines, se pudo apreciar su ingenio.

En todas las ocasiones nos entregan desde la biblioteca, un resumen de su obra, nos ayuda a situar  a los autores que nos  visitan, dando un ejemplo de su trabajo.

Da titulo a ésta un palíndromo y seguidamente  una frase definida como semiótica: “YOSOY un hombre sin-0”.

En su poesía abunda la utilización de números, cifras, adaptando nombres, calambures (podemos recordar los de Quevedo: Entre el clavel blanco y la rosa roja, su majestad es-coja. Utiliza también los “bifrontes”, “anagramas” y por supuesto la poesía y los relatos cortos, como habitualmente la conocemos.

Es un personaje crítico con algunos encorsetamientos de la sociedad que suele abocar a la hipocresía o la política, religión, economía, muestra un atado de integridad libremente, eso que todos pensamos y comentamos a niveles privados, llevándonos a aplaudir interrumpidamente y reconocerle como paladín al descubrir alguna afinidad con sus ideas.

Sus poesías son elaboradas y extensas, con el ritmo adecuado aún siendo discursiva.

Lo que sí está claro que es un escritor inconformista, trabajador y constante, pues demuestra que la dificultad le hace crecer en imaginación y singularidad, admiramos el dominio que tiene desde las letras, desde la consecución de fonemas iguales con diferentes recursos; se le podría denominar como “El Quijote de la letras”, pues para apreciarle en lo que vale, es obligatorio leerle o ver sus estampas que en ocasiones son casi jeroglíficos. 

Su di/seriación deja a/gua/ca/Mayo siendo febrero, que según me ha dicho María, es palíndromo de Marzo, pues coincide en día y número en ambas meses, por supuesto hasta el 28 que acaba este segundo mes del año, así que sólo queda ver-llo-ver, que moja y cala/mares, leyendo y oyendo, re/lata2 con el corazón en un puño del co/lega en de/talle su es/fuerzo, en/fun/dador es/pañol de grandes ideas. Y senti/miento si dijera mi sor/presa igual/mente en mica/cita resistente.  400 personas  mereció en la reunión, sin embargo éramos esta vez poco mas de una 12, pero sin las3 nos quedamos, aprendi2 sus meto2 y consiguiendo en 2 grupos de 6ses y comportándonos como 12ntes, convertidos antaño en/fun/da/do/res de estas reuniones.(Esta frase pretende reflejar algo de lo aprendido con Carlos Gutiérrez Mayo).

Como ejemplo, llevo al papel una de sus poesías: 

c11bi2 -concebidos-

Sucede en la zona 0

hay dos unos frente a frente,

que se miran a los ojos.

Primero decena se van,

luego sien,teen un ardor,

en esa llama que les llama

en sentirse en amor a dos,

Ahora que son un gran 11.

Juntándose el uno al otro,

Acurrucados en C,

ll, bi, suspiran ambos,

y, acostumbrados al dos,

no se enteran todavía

de que empiezan a ser tres.

Ángeles Sánchez gandarillas

21-II-2011

TODO BAJO EL CIELO - Matilde Asensi

Elvira, una pintora española afincada en el París de las vanguardias, recibe la noticia de que su marido, con el que está casada por amistad, ha muerto en su casa de Shanghai en extrañas circunstancias. Acompañada por su sobrina, zarpa desde Marsella en barco para recuperar el cadáver de Remy sin saber que éste es sólo el principio de una gran aventura por China en busca del tesoro del Primer Emperador. Sin tiempo para reaccionar se verá perseguida por los mafiosos de la Banda Verde y los eunucos imperiales, y contará con la ayuda del anticuario Lao Jiang y su sabiduría oriental en un gran recorrido que les llevará desde Shangai hasta Xián.

GONZALO CALCEDO - 31-1-2011

Una nueva e importante visista la de este gran escritor nacido hace 50 años en Palencia, cantabro ya.

Nos le presenta Salcines henchido de orgullo, valorando todos los logros editados desde 1996 –La pesca con mosca, Chejow y compañía y La carga de la brigada ligera, participando al menos en cinco antologías, tan solo algunos de sus trabajos-, además de 150 artículos periodísticos; ha recibido múltiples premios, accésit, premios nacionales de todo tipo y condición, siendo semifinalista en otros. –El Antonio Gala o el premio NH, de una larga lista -.

Hace ver al público asistente el nivel de este personaje literario, contemporáneamente hablando uno de los cinco mejores de España, avalado por editoriales de prestigio, dentro del relato corto o cuentos, como más guste definirlos.

Habla de la peculiar personalidad de Calcedo. Pretende trabajar sin la presión de las editoriales, quisiera aislarse eludiendo incluso, las presentaciones en público inherentes a los contratos editoriales, algo a veces inevitable, influyen en el posible cambio en títulos, al requerimiento de escribir novelas –dos- o a intentos de transformar el contenido de la narración.

Los asistentes permanecíamos impresionados ante este autor prolífico, de su importancia y ante una de las dos lecturas que disfrutamos, Espantapájaros, es uno de los relatos del libro “La madurez de las nubes”. Evidencia el “enganche” a sus historias cortas, atraen, llevados por lo que él define como realismo sucio, sumergiendo al lector en esa negrura. Comprobamos su óptica de la existencia. Crudeza y acidez, principios y finales sin definir, abiertos a la imaginación, unas vidas y aspectos que suceden, quizá lo que no queremos ver, pero forman parte de la vida.

Egoísmo, drogas, envidias, demencias, infidelidades, miedos, etc. Es posible que esta lectura deje en el alma cierto resquemor, resalta ese oscurantismo real, algo a asimilar también por los optimistas. Es franco y admite que no podría escribir positivando las historias; en las lecturas de sus cuentos, se autocrítica enérgicamente,

Se confiesa tímido y cinéfilo; reconoce la influencia del cine en sus relatos, llevando al lector a identificar los personajes, poniéndoles en antecedentes de lo que harán, cambiando las escenas o, en este caso cada cuento, ameniza y aporta ligereza a sus obras. Son vivencias sin edad, tiempo o entornos sociales, situados en una ciudad fantástica llamada “Medana”, sitúa así a lectores y editores. No siempre los críticos le han sido favorables.

Sus novelas a pesar de ser casi una exigencia editorial, han sido mejor aceptadas por el público que las colecciones de cuentos.

Se siente influenciado por la lectura de autores británicos y americanos. Explica que en Norteamérica se editan este tipo de relatos cortos o cuentos, en todo tipo de prensa escrita, incluidas las revistas amarillistas, diversifica y extiende la oportunidad de leer, rescata ese hábito en una sociedad que tiene más horario en desplazamientos –donde posiblemente lea-, que en el tiempo libre o descanso. Gracias a esa brevedad es innecesario leerlos en partes, cosa que ocurre en las obras extensas.

-Además pesan poco, sonrío-.

Residió en Norteamérica y surgió una reciente obra titulada “El prisionero de la avenida Lexington”, de gran belleza literaria.

Considera a España el paraíso de los concursos de relato corto, sin embargo los lectores españoles prefieren la novela.

Ante la pregunta de si las mujeres leen más que los hombres, responde que sí y escriben mucho y bien, pero se dan menos a conocer, a pesar de que se les valora por la calidad u otras circunstancias, incluido ese empuje procurando la igualdad.

-En nuestro primer concurso literario municipal, fueron premiadas tres mujeres. Los talleres de escritura reflejan esa abundancia; por ejemplo en el nuestro las damas somos el 84 por ciento.

Está contento con la edición de unos libritos de un solo relato, se repartían gratuitamente en los autobuses urbanos de la ciudad de Santander, en el intento de proporcionar la consecución de la capitalidad cultural europea, una forma de integrar y aumentar la lectura en todos, es lo importante.

-El relato corto o cuento a mi modo de ver, puede ser el presente literario ante las prisas de este mundo; leyendo la calidad de los relatos cortos de Gonzalo Calcedo, remediaremos ese estrés con fugacidad.

El escritor que comienza y finaliza sus obras con imaginarios puntos suspensivos…

Ángeles Sánchez Gandarillas
31-I-2011

LA TÍA TULA - Miguel de Unamuno

La tía Tula, sin duda la más popular de las novelas de Miguel de Unamuno (1864-1936), es, según su autor, «la historia de una joven que, rechazando novios, se queda soltera para cuidar a unos sobrinos, hijos de una hermana que se le muere.

Vive con el cuñado, a quien rechaza para marido, pues no quiere manchar con el débito conyugal el recinto en que respiran aire de castidad sus hijos.
Satisfecho el instinto de maternidad, ¿para qué perder su virginidad? Es virgen madre».


Pero sobre este cañamazo argumental teje Unamuno una obra cargada de sentidos plurales: Tula, la protagonista, que encarna la concepción tradicional de la familia y de la mujer y que es, a al vez, víctima de ella, ejemplifica la figura del agonista unamuniano dividido en mil contradicciones. 

Anna Caballé, profesora de Literatura Española de la Universidad de Barcelona, ofrece en la Introducción un estudio que explora en los distintos planos –ideológico, psicológico y artístico- las numerosas sugerencias que en La tía Tula se condensan

ANTONIO CASARES- 22-12-2010

La tarde, noche ya, poco propicia, climatológicamente hablando, para salir de casa, hizo que el salón de actos de la biblioteca estuviese menos concurrida de lo que viene siendo habitual.  Es lógico, estamos en fechas navideñas y muchos de los "mochuelos" habituales han regresado, temporalmente, a sus "olivos".
El incansable Luis Salcines nos presenta a otro escritor, amigo suyo como todos los que nos visitan en nuestros Encuentros Literarios.

Deduzco que el señor Salcines debe de ser una excelente persona a tenor de la cantidad de buenos amigos que posee.

Esta tarde viene acompañado de Antonio Casares. Comenta que son amigos desde hace más de 30 años y que de todos los escritores que conoce, éste es de los más prolíficos. Nos asegura ser testigo de tanto trabajo al leer diariamente, al menos, un nuevo poema salido de sus manos.

Además, cuenta con la virtud de ser un gran lector; aficionado a la música también, teniendo en su haber numerosas letras para un famoso grupo de rock de los años ochenta llamado Bloque.

Todavía sigue componiendo letras y músicas dedicadas a su querida, y no se si atreverme a decir, añorada Liébana.

Comienza Antonio Casares su exposición. Con voz suave nos dice, como quien no quiere la cosa, que a pesar de todo lo bueno dicho por Luis Salcines referente a su trabajo, considera que no tiene ningún poema bueno. Quizás unos pocos puedan hacercarse a esa perfección buscada. Se reconoce muy exigente consigo mismo y para corroborar sus palabras nos comenta la primera de las muchas anécdotas que nos relatará entre poema y poema.

En una de sus habituales intervenciones públicas alguien le preguntó:

-¿Cuánto tiempo ha tardado usted en escribir ese poema?

Su respuesta fue rápida:

-Sesenta y cuatro años.

Porque sus obras son resultado de sus vivencias.

Inicia la lectura de sus versos y nos sorprende con una voz clara y potente, con la fuerza de quien cree en lo que dice y de paso asegurándose de que nadie en el recinto se pierda ni un solo matiz de lo escrito.
La  transformación de su voz es brutal. Acabada la primera de sus lecturas su voz vuelve de nuevo a un tono mucho más suave e íntimo  para seguir compartiendo con todos nosotros lo que considera que es un soneto. Nos lo describe con una sola frase: "Un soneto es un monumento a un momento"
Ahí queda eso.

Continúa con sus trabajos y en la siguiente pausa entre lectura y lectura nos relata sus ¿dudas de identidad?. Creo que habla metafóricamente cuando dice no mirarse al espejo y se muestra crítico con el excesivo egocentrismo existente en las personas. En este punto no me ha quedado muy  claro si se refiere al mundo en general, o a los escritores en particular. Encuentra desmesurado el "yo hice....", "yo dije...", "yo .....", "yo......"
Deja en el aire una propuesta  para la creación de los "Premios YO".

Según avanza el acto nos va introduciendo en los trabajos relacionados con su Liébana natal, con referencias a su infancia al lado del abuelo lebaniego excelente orujero, según él, el mejor de la época. Marcada huella ha dejado en Antonio el modo de destilar lento, gota a gota, que practicaba su abuelo. Nos aclara que el nombre de orujo viene dado desde hace pocos años. Él recuerda que cuando  era niño, sus mayores siempre lo llamaban aguardiente. En su memoria perduran las invitaciones que se hacían entre los vecinos a un aguardiente para paliar las bajas temperaturas o, simplemente para animar un rato de tertulia.

Las vivencias en Campollo han quedado fuertemente grabadas en su memoria a tenor de las numerosas referencias hechas a este pueblo. Incluso nos hace ver la símilitud entre la escritura y la destilación. Para él las palabras van salpicando la temida hoja en blanco con la misma cadencia con que de la alquitara de su abuelo gotea el concentrado aguardiente lebaniego.

Durante su intervención se detiene en varias ocasiones. Mira al público que le escucha embelesado y pregunta:
-¿Ya? ¿Paro ya?
Pero no, queremos más. Y sin hacerse de rogar continúa con sus amenas lecturas y clarificadores comentarios.

Con pequeños y simpáticos trazos nos va describiendo como transcurre su vida en el presente y cómo ha sido en el pasado. Me ha parecido  un gran comunicador.  En tan sólo una hora escuchándole tengo la impresión de que nos ha contado toda su vida.
Ahora con el tiempo libre que la jubilación en el campo de la enseñanza le proporciona, disfruta cada día de las pequeñas grandes cosas que la vida pone en su camino. Con sencillez es capaz de describirnos la musicalidad del Mar Cantábrico en un punto concreto de las playas del Sardinero, o cómo es una cola humana ante la oficina del paro.

ESA DAMA - Kate O´brien

Ana de Mendoza y de la Cerda, princesa de Éboli, heredó patrimonio, privilegios, títulos y fortuna de una de las más poderosas familias de España.
La falta de su ojo derecho, que tapaba con un parche de seda negra, no mermaba su extraordinaria belleza. Las leyendas sobre sus amoríos e intrigas, agravadas por un extraño asesinato, corrieron por la corte de Felipe II hasta que el rey, colérico y quizá celoso, mando apresar a su amante y a ella la confinó en Pastrana.

JAVIER MENÉNDEZ LLAMAZARES

Hablaron de un joven escritor,
y lo era.
Dijeron que era poeta,
y fue cierto.
Relatos, novelas e inéditos poemas,
fueron leídos.
Refieren en breves historias,
vertieron vivencias reales,
escritos sencillos y claros,
dialectos que nos transportaban.
Silencios, esperas,
y asombro,
que tienen carisma y poema,
la idea esperada,
con ritmo.
Novelas siguiendo la pista,
El “Metodo Cué” que volaba,
leoneses a bordo de naves,
Soflamas y amores.
Y azules divisiones guerreras.
Recurre constante al mandamiento undécimo
“No aburrir”.


Recuerda Salcines su obras,
relatos en corto,
“Amigos como tú” es nombrada,
historias de vidas y gentes,
de un perro que agobia
apilando cariños y pelos;
mirando a los ojos,
secando su ira.
Amigos, amigas y vida.
relata y contienen detalles.
Es una enseñanza,
impreso por siempre en su daga.


Decide hacer poesía,
acalla metáforas, lirismo o graves estrofas.
Ventea el escrito, define, derrocha la vida,
recoge diarios “sentires” de gentes que sufren o ríen.
Añora cantando las migas entre las hojas,
(que ahora tenemos tecladas).
Internet en locuras de sistemas o tuercas,
Diciendo entre líneas mil cosas,
silencios, o guerras en desenlaces
que empapan y asumen las mentes.
Mentiras sabidas,
esperas de llaves que encubren quimeras
necesidades o amores afines.
El romanticismo en una caldera de sopas y panes.
Irónico, reflexivo y simpático.
Sencillo y cercano.
Este libro mundano quedará ahora citado:
“Lo que no puedes encontrar
en Internet”.


Diciendo Salcines de nuevo una cosa,
que es un presente en futuro,
que tiene trabajo,
promesa que gana en el tiempo,
la prosa, novela y poemas
que llenan las hojas bien documentadas,
que mide, retoma, investiga,
mezclando poemas de viento
en “Periferia humana”
que limpia el aliento.
grafrítis poéticos
de lo cotidiano e innegable.
Meta literato.
Periódicos, loores y radio.


Ahora mismo me guían las manos
y mi mente requiere renglones,
que me tira el lirismo y no puedo,
(Y me cuelo en sus opiniones
y dejo metáforas claras,
o rimas de versos, piropos y flores);
ya lo siento señor Llamazares,
le emplazamos a volver con sus sones,
aprender de la vida que siente,
apreciar que coinciden versiones,
y sentir la empatía que tiene,
y cantar, y volver, y en razones
de poner en la mesa mil caras
de personas, caminos y dones.

Un señor que ha dejado con la claridad que pretende, un agradable ambiente en el que se le reconoce acertado, que agradece el descanso al proporcionarnos en sus lecturas, lo que pensamos, por lo que protestas, lo incómodo, el feliz camino de la realidad, lo cotidiano que por normalizarlo, se olvida reconocer cada segundo de esta nuestra vida o la suya, tan mezclada con experiencias propias que despierta y reconoces en todo su valor, con su aderezo de ironía, sencillez y observación. Esa que según te levantas de la cama relajado, comienzas a retomar incluso desde la pesadilla, estimando el poder interior, la línea que se ha de seguir, crecer y a su vez admitir y disfrutarlo.

¡Salcines sabe apreciar esa circunstancia y nos ha regalado otra forma de ver. En cada ocasión sabemos valorar sus aciertos; hoy queda sumido en una realidad palpable, recogidos en la vida de un joven que sabe crecer a todos los niveles, incluso descabalga de su formación y se queda con el mundo real, entre las gentes de a pie..

Un auténtico placer para los sentidos, un poema anclado y formado, descansado de saberes y titulaciones, alivia sencillamente lo diario. Interpreta su momento contemporáneo y deja la igualdad unida por unas letras muy bien colocadas, sea prosa o poema.

¡Otra, otra, otra!, Javier Menéndez Llamazares, entrenador del equipo local, “Graffiti Real Club”.

San Vte. de la Barquera 29 de noviembre de 2010

Ángeles Sánchez Gandarillas



UNA LECTORA NADA COMÚN - Alan Bennett

Si sus perros hubieran respondido a su llamada, la reina no habría descubierto el vehículo de la biblioteca móvil del ayuntamiento aparcado junto a las puertas de las cocinas del palacio. Y no habría conocido a Norman, el joven pinche de cocina que estaba leyendo un libro de Cecil Beaton e iba a constituirse en su peculiar asesor literario.
Pero ya que estaba allí, la reina decide llevarse un libro.

¿Y qué puede interesar a alguien cuyo único oficio es mostrarse interesada?
Isabel II de Inglaterra descubre en los estantes de la biblioteca el nombre de una escritora que conoce, Ivy Compton-Burnett. Y de ella a Proust. Y de Proust a Genet, cuya sola mención hará temblar al presidente de Francia, sólo median algunos libros.
Así, azarosamente, ella, que hasta entonces sólo había sido un lugar vacío ocupado por una fuerte idea del «deber», descubrirá el vértigo de la lectura, del ser, del placer.

PERFORMANCE 32

Es la forma de exponer la poesía en el centenario de Miguel Hernández, lo hace Raquel Martín, en un sobrecogedor y silencioso escenario, en penumbra, sobre una mecedora representando a la viuda del poeta, Josefina Manresa, costurera. Rodeada de madejas negras y rojas, las unas enlutaban lo sanguinolencia de las otras, entre maniquíes empapelados de lágrimas, quizá representen la forma de llevar la vida o las correspondencia epistolar y triste, desde el encarcelamiento de su marido, sumada al fallecimiento de uno de sus bebés, las carencias de alimento, es posible que demuestre la forma de cargar con esas circunstancias. Dependerá de cada cual la manera de asumirlas; es comprensible lo entristecido de la escenificación.

Una grabación va desgranando poesías; desde la “Nana de la cebolla” o “Después del amor”, entre otros muchos. El silencio se quedó en este local desde el principio, escuchábamos y veíamos sintiendo, la actriz cosía en el redondeado pan, demostrando lo básico y necesario en la existencia, sus labios se movían en sonrisas o en supuestas frases de los poemas en el aire, volando entre los espectadores estáticos y pendientes, en cada instante. Concluye con un solo de violonchelo de Pau Cassal, dejando sobre la hamaca, el bordado patibulario de la hogaza, los 32 años de Miguel Hernández.

Fue entonces cuando tomó la batuta Raquel Serdio, la segunda visita de esta escritora, agradecida a su cuna y origen, cantora de la tierra, de sus bosques, fauna, personajes y tiempo rural. Confeccionó una biografía sobre el poeta. Lo define como poeta-guerrero, poeta-padre, poeta-enamorado o poeta-hombre. La cantidad de personajes célebres coetáneos, la generación del 98, del 27, entre ellos las mujeres que antaño consiguieran renombre en las páginas de la cultura republicana.

Carmen Conde, Maruja Mallo, Concha Méndez, Teresa León; reputados como Lorca, hermanos Machado, Fenol, Cossio, Diego, un largo etc. Escribió en periódicos y revistas, biógrafo de toreros, editó su primer libro titulado “Perito en lunas”, obras de teatro, creando un grupo llamado “La farsa”, octavillas arengadoras, guiones para la radio, escribió canciones, un auto sacramental e incluso ejerció de itinerante “misionero pedagógico” de sus ideales solidarios. En épocas de enfados con josefina, se enamoró de otras mujeres, denominando a estas, amor marinero, amor intelectual, así hasta tres relaciones que se le suponen, en ese año, escribió un trabajo, en él, canta a todas ellas.

Concluyó con la escucha de Serrat, cantando los poemas de Hernández. La donación generosa de Salcines, del grabado del año 1976 de Esteban de la Foz, relativo a la figura de Miguel Hernández. Agradeció el impulso de estas reuniones literarias al taller de escritura y club de lectura barquereño, al público que abarrotaba el salón, a los lectores de poemas del homenajeado oriolano. Advertimos su satisfacción.

San Vte. de la barquera 27 de octubre de 2010

Ángeles Sánchez Gandarillas

Encuentros Literarios

Ha comenzado la segunda temporada de nuestros Encuentros Literarios, y no podía ser de otra manera que haciendo un pequeño homenaje recordatorio al gran escritor Miguel Hernandez.
En este año 2010, en el que se cumple el centenario de su nacimiento, no podíamos pasarlo por alto y se ha recordado parte de su obra con la participación de:

- Raquel Martín, que nos ha acercado al poeta representando a su esposa, Josefina Manresa, al tiempo que nos recitaba algunos de los poemas de Hernandez.
Josefina, costurera de oficio, fué una referencia permanente en la obra de este autor y la destinataria de multitud de cartas que el poeta le envió durante su encarcelamiento.

Se pone fin a esta performance, titulada "32", escuchando la interpretación de Pau Casals del Preludio a la Suite nº 1 para Violonchelo de J.S. Bach.

Se elige esta grabación de Casals para complementar el acto por ser coetanea a la producción poética de Hernandez


- Raquel Serdio nos acercó a la vida y obra del poeta con una magnífica biografía llena de datos muy interesantes.
Nos explicó como este gran poeta y dramaturgo ha sido considerado escritor de dos generaciones diferentes como son la del 27 y la del 36.
Como fué fiel a sus ideas hasta el fín de sus días a costa de perder su libertad.


Finalizó el acto con la lectura de varios poemas de Miguel Hernández a cargo de los componentes del Taller de Escritura y del Club de Lectura.


Pero todo esto no habría sido posible sin la inestimable colaboración del ya "casi barquereño" Luis Alberto Salcines. Persona siempre dispuesta a trabajar por la cultura en este pequeño rincón de Cantabria.
Nuestra gratitud, desde esta página, por estar siempre que se le necesita.

Señora de rojo sobre fondo gris - Miguel Delibes

Un prestigioso pintor, sumido en una grave crisis creativa, va hilando ante su hija sus recuerdos más íntimos en un monólogo que es a la vez homenaje y exorcismo.

Su relato se centra en dos acontecimientos: la detención de dos de sus hijos por motivos políticos y, fundamentalmente, la enfermedad y muerte de su mujer, Ana, a los cuarenta y ocho años.

Ana contagiaba una sensación de belleza y plenitud que cobró su verdadero alcance sobre el fondo gris de lo cotidiano y los sinsabores de la enfermedad. Historia de un amor en carrera desenfrenada hacia la muerte y sobrecogedora semblanza de un personaje femenino.

Señora de rojo sobre fondo gris es una profunda lección de humanismo y madurez artística que sólo Miguel Delibes podía ofrecernos.

PRESENTACIÓN 2010 /2011

Después del descanso estival comenzamos una nueva etapa en el Club de Lectura. Un dato a reseñar es, que además de no tener ninguna baja en el grupo del curso pasado, podemos y queremos dar la bienvenida a una nueva componente. Estamos seguros de que se sentirá a gusto con nosotr@s y nos hará partícipes de su saber, como lo hacen todos y cada uno de los participantes en nuestras reuniones.

En esta nueva etapa intentaremos transmitiros un resumen de lo que en nuestros encuentros se comente sobre el libro que hayamos leido.
No va a ser una tarea fácil pues somos muchas personas opinando, y muchas las opiniones desde distintos puntos de vista, pero pondremos todo nuestro empeño en hacerlo lo mejor posible y confiamos en vuestra benevolencia.

Sed bienvenidos tod@s de nuevo y GRACIAS por estar ahí.

Los amores imprudentes - Gustavo Martín Garzo

Es una lástima que a nadie se le ocurriera incluir la imprudencia en la legendaria lista de los siete pecados capitales; pues a veces basta un gesto imprudente para condenarnos a vivir pegados a un recuerdo.

La joven mujer que un buen día decide dejar su casa en París, viajar a un pueblecito cerca de Burgos y averiguar la identidad de la chica que aparece en una vieja foto de familia, aún no sabe que para revolver el pasdo hacen falta fuerza e ingenio.

La investigación empieza y las palabras fluyen hasta recomponer el perfil de la hermosa desconocida de la foto. Su nombre es Gloria, y su madre fue Dorotea Jensen, una alemana que después de la Guerra Civil dirigió una fábrica en el pueblo y sólo permitió que en ella trabajaran mujeres.

Gloria fue el gran amor de Andrés, el padre de la joven, pero ese idilio hecho de alegría y de acciones temerarias no tuvo un final feliz. ¿Por qué?

Alrededor de esta pregunta bailan los fantasmas de un mundo que ya no existe, y poco a poco vamos descubriendo el carácter de Gloria, su pasión por la vida, su entrega al hombre que adoraba y la generosidad absoluta de un último gesto que salvó a Andrés de una muerte segura.

Han pasado muchos años desde entonces, y el hombre y la mujer que tanto se amaron ya han muerto.

La foto que la joven guarda ahora como un tesoro no es más que un pedazo de papel de trazos desvaidos, pero el recuerdo de aquellos amores imprudentes es una realidad que Gustavo Martín Garzo ha creado con la fuerza y el ingenio de los grandes maestros.

Enrique Álvarez - 28-4-10

De nuevo Salcines nos presenta este escritor con definiciones tales como: Un autor de excelente castellano, lector incansable, activo en muchas facetas culturales, aunque el escritor desea que su actividad laboral esté ajena, sabemos que también desde ella, manifiesta esta dedicación a asuntos literarios.
Nacido en León cuna de abundantes escritores de renombre, reside en Cantabria en casi un 60% de su vida.

Todos los escritores han sido heterogéneos desde el comienzo de esta singladura, cada uno ha sabido reclamar nuestra atención con facilidad y Enrique Álvarez lo ha conseguido de nuevo.
Tomó la palabra y sobre la mesa depositó varias obras, entre ellas “Perdedores”, “Prosa Fanática” y su obra impresa en 2004 “El ángel cae”.

Comenta que tiene escritas 8 novelas, 3 editadas; sin embargo se han publicado 6, por ello y dado ese interés, leerá tres relatos de estos. Reconoció igualmente sus trabajos de columnista y “escritor de opinión”, bajo su forma de definirlos.
Se disculpa por no ser actor o locutor, pero eso no fue óbice para dejar corrección en su lectura, aderezados con algunos silencios y pausas, que venían muy bien a los relatos.

“La bofetada”, -lectura en parte autobiográfica, aunque dice que prefiere evitar esta inclinación-, quedó patente una conversación casi provocadora con Pío Muriedas, personaje de fuertes convicciones, esgrimidas con habilidad oral, casi azotando. Fue una disputa perdida, daba la sensación de ser revivida en su locución lectora.

Leídos algunos de sus libros, dejan un aprendizaje increíble sobre un perfecto manejo del abundante vocabulario, una maravilla, no es un obstáculo para la sencillez y comprensión. Una mezcla que creo sea lo más difícil de conseguir por un autor. Tiene la facilidad de integrar al lector en los relatos, vives sus miedos, la curiosidad extremada, sopesas la vida y la muerte, hueles, e incluso notas el aire en paseos de los protagonistas impresos.

Leer estas narraciones produce múltiples sensaciones, supera la concentración que no nos concede oírlo en este salón. Aún así fue disfrutada observando la atención y agrado de los espectadores.

Ameno, emanando cierto sosiego, con una sonrisa que decía mucho de su inquietud lectora, a pesar de ser sus escritos, se transformaba en un lector anónimo y parecía necesitar llegar al final con evidente curiosidad.
Un personaje que demostró cualidades diferenciadas, ofrece una prosa cuidada, correctísima, emplea el caudal de nuestro rico idioma en precisas frases, manejadas en oleadas de historias con imaginación y variedad, no hay punto intocado, todo está reflejado en ellas, a pesar de que nos explicó alguna de sus convicciones personales.

Enrique Álvarez dejó plasmado su saber en el aire cada vez más culto de este salón, pues visitado mensualmente por entes de la cultura cántabra, se aprende tan solo respirándolo.

Gracias “caballero de las letras”, Enrique Álvarez.



San Vte. de la Barquera 28 de abril de 2010

Ángeles Sánchez Gandarillas

La elegancia del erizo - Muriel Barbery

En el número 7 de la Rue Grenelle, un inmueble burgués de París, nada es lo que parece. Paloma, una solitaria niña de doce años, y Renée, la inteligente portera, esconden un secreto.

La llegada de un hombre misterioso propiciará el encuentro de estas dos almas gemelas. Juntas, descubrirán la belleza de las pequeñas cosas, invocarán la magia de los placeres efímeros e inventarán un mundo mejor.

La elegancia del erizo es una novela optimista, un pequeño tesoro que nos revela como sobrevivir gracias a la amistad, el amor y el arte. Mientras pasamos las páginas con una sonrisa, las voces de Renée y Paloma tejen, con un lenguaje melodioso, un cautivador himno a la vida.

Gloria Ruiz 22-3-2010

Escritora que emana energía por los cuatro costados, aunque creo ver en ella algunos costados más. Será porque ve en el viento, en sentimientos o acciones, momentos palpables, con colores, olores, figuras, sonidos, sabores, que a los mortales se nos escapan, pues nos limitamos a lo evidente. Ella ve el aire, toca el amor, saborea el color, huele el miedo y oye el rumor de la violencia interna.

Cuando empezó su disertación con alguna de sus vivencias infantiles, situadas en la parte del castillo cercano a nuestra biblioteca, a pesar de que su población natal fue otra, valoraba como capricho su necesidad infantil de aprender a leer antes de tener la edad. Afirmó no ser niña prodigio. Se vio en ese evento autobiográfico a la mujer de hoy, fuerte y válida.

Sin embargo la lectura de algunos retazos de sus poemas, varios cortos, fueron directos al corazón, decían cosas que todos sabíamos, llevadas a la sensibilidad, manejando las entretelas y escalofriando.
La atención estaba a su lado, sentados todos cercanos, casi fundidos en aquellas palabras cargadas de acierto, dando a la poesía esa labor de envuelto preciosista, pero dejando la realidad bien patente. El silencio era un manto que nos cubría y a pesar de él, el frío o el calor, la pasión, la guerra, las pasiones, los cariños de hijos, la sociedad, era evidente.

Sí, era abrigo en un momento o viento helador en otro. La visión de su alma era perceptible, sacaba de ella todo sentimiento, pasaba a su boca lleno y de paso dejaba al personal con esa sensación de vacío que se queda cuando alguien querido sale de viaje. Pero volverá igual que puede volver a cada uno de nosotros esta escritora.
Es la secuestradora de almas y nosotros tenemos el complejo “síndrome de Estocolmo”, queremos defenderla y además nos unimos a sus delirios de rapto. Para demostrarlo intentaremos encontrar algún ejemplar o quizá tendremos la suerte de que Salcines nos preste uno de los 12 editados.

Señora, me descubro ante usted, además observadora de todo su alrededor. Preguntó a alguien que porque tomaba datos, la persona no contestó pero se que recogía apuntes para poner título a las fotos de la reportera fotográfica.
Al salir a la calle, retomamos la tertulia, entre nosotros se mostró igualmente sencilla y llana. Quizá eso le hacía aún más grande. Es la primera vez que yo participo en la antesala del adiós, será bueno repetir e incluso retardar la llegada al hogar, merece la pena; en la calle se disfruta del aire ilimitado, relajación y libertad, eso que tanto le gusta a Gloria Ruiz.
“Idealista del escrito”.


San Vte. de la Barquera 22 de marzo de 2010
Ángeles Sánchez Gandarillas